>>专集简介：

作曲、编曲：平远、候牧人 
演唱：扎西群培、蒙根、慈仁曲珍、藏日小学合唱队  
伴唱：黑瞎子演唱组、大地演唱组  
笙：李光陆  筝：张小红  笛、箫：戴亚　　 
排箫：林文增  琵琶、中阮：张强  二胡：于红梅　　
大提琴：李湘　　马头琴：陈希博  
大自然效果声：张颖　
　
这张风潮唱片的《茶醉》不属于[闲情听茶]系列，而是[音乐风]系列中的一张，前者属于轻松、典雅的中国风情音乐，《茶醉》有着很强的可听性和民族韵味，更加的感人，正所谓茶不醉人，醉心！</P><P>其实专辑起名为《茶醉》我到觉得和“茶”或者“醉”倒没什么关系，不知当初平远和候牧人给专辑和曲目起名时有什么意义。我宁愿在没有任何先入为主的情况下以自己的感受来听音乐。　　如果这样，《茶醉》在我的眼里，完全就成了一张中国新音乐作品，而且是在民族音乐基础上的新音乐。至于形式，如同专辑文案说的那样：随性而放肆！
　　
    第一首《茶醉》，以笙开始，随后古筝奏出了主旋律，然后排箫道出了一种悠远，或者说凄凉！或者说安宁！男声似有似无地的从远处飘来，这是一种什么感觉？也许喝醉了茶就是这样！
　　
    第二首《越醉越美丽》明显欢快了许多！流行的配器手法加上古典的中国传统民乐演奏！让人觉得兴意盎然！连少许的二胡也显得快乐无比！喝茶真的会喝醉么！醉了后会是这种飘飘欲仙的感觉么！我没有经历过，因为我从来不喝茶！记得小时候偷喝家里老人熬的苦青茶，那是像煎中药一样，用小锅将茶熬了，等锅里沸腾后，就倒到茶杯里，细细地品起来。童年的记忆里这种茶是极苦的，喝下去头会混混沉沉的一天都会迷糊！也许这种迷糊就是醉了罢！

　　第三首《一点情味》英文做 Please Have Tea，挺有意思！古筝的味道，永远那么有闲情逸致！听着这样的音乐，再泡一壶茶，细细品味！乐在其中！　
　
    第四首《乡愁》是我最喜欢的一首，不仅因为我喜欢马头琴，喜欢蒙古民歌。其实大多蒙古民歌一直都伴着哀怨的情绪，记得德德玛曾经说过：蒙古人因为自古以来逐水草而居，从小居无定所，这使得他们没有其他民族那样很强的归属感，而且草原游牧生活艰苦，人只能适应环境，而不能去改变环境，所以很多蒙古民歌常常透着悲伤的情绪，候牧人在曲子中把这种悲伤发挥到了极致，悲伤的蒙古民歌与悲伤的箫结合在一起！即使配以现代感极强的节奏，也难改变这种悲伤！曾经有一次，把这一首曲子整整听了一个下午，这是越听越有味道！
　　
    第五首《只想飞》，笛子和笙又是主角，甚至在整张专辑中这两种乐器都占了很大的比重，这是曲子是专辑作者之一平远原创的，感觉虽然没有其它几首改编曲子来得够味，听下来与整张专辑的风格还算是比较协调的，喜欢曲子中用电子合成器营造出来的那种空旷感、力度感。
　　
    第六首《海角》，不知道该怎么形容自己对这首曲子的喜爱程度，已经忘了有多少个夜晚反复的听着它，自己的情绪轻易的就被它纠缠着、侵蚀着。这是一张表达游子思念家乡的专辑，歌曲中藏族歌手扎西群培用藏语诠释台湾民谣“台湾好”，用一种民族语言唱另一种民族的歌，所有的距离感就在歌声中消失得无影无踪，不禁为作者的这个创意拍手叫绝！我虽然听不懂扎西群培在唱些什么，却也跟着他一遍又一遍的哼唱着，乐此不彼。
　　
    第七首《童颜》，呵呵，这可是专辑中最欢快的一首歌曲了，藏日小学合唱队的童声合唱，都说孩子的声音是最纯真的，唱出的歌曲也是这么的无忧无虑，让人听了忍俊不禁，听这歌儿脑海中出现的是藏族小孩那红扑扑的脸蛋和小虎牙，西藏小天使，可爱极了！

　　第八首《飘泊之舞》，起初总以为里面的弹拨乐器是琵琶，看了唱片的说明，原来是中阮，引用唱片中的文字说明－－“他，是个漂泊的浪子，总随着季节的风，飘流到每个不知名的角落，稍稍停留。当温柔的春风吹过山岗，舞动着他的衣衫时，他知道又是该离去的时刻...”，毋须多说，听听吧，洒脱、释然、云淡风清的随性之情尽在其中了。
　　
    最后一首《在云之颠》，在云南乐器笙的伴奏下，女声吟唱贯穿其中，欢快的笛子吹奏着我们熟悉的旋律，眼前不由的浮现出那彩云之南的旎旖风光，欢歌笑语，歌舞笙乐，哈，简直是美不胜收啊！